Kako Knoxx redefinira uličnu odjeću na hype i sa svojom Dvmn Pigeon linijom

Dizajnerica je prešla put od izrade vlastite odjeće do vlasništva vlastitog brenda - i pritom stvara ime za sebe.
  Dizajner Knoxx reže komad tkanine na HBO Maxs 'The Hype. Tobin Yelland / HBO Max

Postoji nešto izrazito njujorško u Knoxxu. Naravno da to primjećujete po njezinom naglasku, ali to je također i po načinu na koji se kreće, razmišlja i govori. Bilo je to nešto što su suci Hype , natjecateljsku emisiju o dizajnu ulične odjeće HBO Max u kojoj je postala miljenica obožavatelja, nije mogla ne spomenuti. Nakon što je predstavila svoj prvi izgled na natjecanju, gostujući sudac je pitao je li Knoxx sama napravila uzorak.



“Učinila sam sve”, odgovorila je. “Sašio sam cijelo to sranje s podstavom i svime. Bez uvrede, ali napravio sam sve.”

Super stilisti Zakon Roach a Marni Senofonte počela je pucati, dok je drugi sudac viknuo: 'To je onaj New York tamo!'



To opušteno, ali samouvjereno razmetanje, koje je bilo izloženo cijelu sezonu, također dolazi do izražaja u njezinoj liniji Dvmn Golub . Porijeklom iz Elmire, New York, ali sada sa sjedištem u Los Angelesu, samouki dizajner pokrenuo je brend 2009. godine s izvornim imenom Damn Pigeon - lukavo drska referenca na ideju 'sranja po konkurenciji'. U to vrijeme, marka je bila dio nove generacije dizajnera koji spajaju kroji i šivaj visoku modu sa siluetama i senzibilitetom ulične odjeće. Više od desetljeća kasnije, još uvijek traje.



U emisiji je Knoxx, rođena kao Brittney Brooks, pokazala izgled nakon što je zaslužila pohvale sudaca, dok je također publici govorila o radu u uličnoj odjeći kao žena (s komadima koji bi se uglavnom smatrali muškom odjećom) i kao muževno predstavljanje lezbijka. 'Mislila sam da dolazim ovdje zbog dizajna', kaže ona Ih preko Zooma. “Nisam znao da ću postati emotivan i ranjiv.” Ali publika se, kaže ona, 'zajebava s tim'.

Uoči nedavno emitiranog finala sezone, Knoxx je razgovarao s Ih o njezinom ulasku u svijet mode, intenciji u dizajnu i kako je biti šefica u streetwearu.

Tobin Yelland / HBO Max

Kako ste na početku došli do mode?



U početku sam se modom počeo baviti kao dijete, samo sam se bavio tenisicama, kupovao sve nove tenisice. U srednjoj školi sam bila jedna od prvih djevojaka koja se oblačila kao dječak. Počeo sam nositi Nike trenirke i sve trenirke kojih se možete sjetiti. Imala sam toliko trenirki. Kako sam se počeo osjećati ugodnije u sebi i s tim više muževnim stilom, sve sam više ulazio u to. [Hip hop grupa] Dipset je tada stvarno imao instrumentalni glas u mom stilu; Mislio sam da su tako svježe.

Ali u početku to nije bio nitko na televiziji ili nešto slično. Imao sam otprilike šest godina i vidio sam tu djevojčicu na košarkaškoj utakmici. Zvala se Keisha i znao sam da je djevojčica, ali se oblačila kao dječak. Jednostavno sam znala da se tako želim oblačiti kad odrastem. Ja sam bio, kao, to je upravo ono što ću dati, upravo tamo . A moji me roditelji nikad nisu pokušavali tjerati da budem ženstvena. Čim sam se počela oblačiti kao mališan, dopustili su mi.

Stvarno su me pustili.

Kako ste od zanimanja za vlastitu odjeću došli do želje da napravite pravu liniju?



U jednom sam trenutku bila jednostavno ovisna o shoppingu. Osjećao sam se kao da moram nešto kupiti svaki dan, uhvatio bih tjeskobu ako to ne učinim. Bilo je vrlo čudno. Jednog sam dana samo pomislio, trošim puno novca na stvari drugih ljudi, poput Ralpha Laurena i Tommyja Hilfigera, trebao bih to isprobati i vidjeti što mogu učiniti.

Izbacili su me s fakulteta, ali sam upoznao djevojku koja je znala šivati ​​i rekao sam joj da ću joj platiti stanarinu i kupiti joj hranu ako bude šivala za mene. Pa smo to učinili i počela sam kupovati tkanine i davala bih joj sve svoje ideje za šivanje jer nisam znala kako. Počelo je zapravo jer sam samo želio biti svjež i nositi svoje stvari, ali, čim sam počeo dizajnirati, počeo sam raditi sranja koja nisam vidio. Sada stvarno mislim da je to možda, nenamjerno, razlog zašto sam to započeo, ne samo da uštedim novac nego da napravim stvari koje odgovaraju mom stilu, a koje nisam vidio. U to vrijeme nisam viđao puno uzoraka u uličnoj odjeći. U to je vrijeme bilo puno grafičkih majica, a ne toliko krojenja i šivanja.

Ali to je bilo prije desetak godina, tako da ste stvarno bili u prvoj generaciji dizajnera koji su to radili. I rano ste dobivali neke velike trenutke kao slavna osoba poput Zendaye.



Da, upoznao sam Lawa Roacha i on je u to vrijeme radio sa Zendayom. Tada sam stvarno radio stvari koje nitko drugi nije radio, pa su J. Cole, Kevin Hart... mnogi ljudi to nosili. Bio je to high street, križanac streetweara i visoke mode, a ja sam stvarno bio jedan od prvih dizajnera koji je to napravio. Znate, kao korištenje janjeće kože za izradu pune majice bez rukava s patentnim zatvaračem. Odjeća je bila vrhunska, ali sa streetwear siluetom, poput brenda En Noir.

Ali kad se osvrnem na svoje velike trenutke, razmišljam o tome kako sam se, nakon što sam zaradio nešto novca, vratio kući i podijelio školski pribor. Znaš, samo hraniti ljude. Ili samo neka obični ljudi uštede i kupe nešto po narudžbi od mene. Slavne osobe su droga, ali kad netko štedi tri mjeseca i javi mi se u DM-u i dobije nešto po narudžbi i pristaje kao saliveno i diže im samopouzdanje, to je ono zbog čega to radim.

Spomenuli ste da posjedujete vlastitu tvornicu, što je neuobičajeno za većinu američkih dizajnera. Kako se to dogodilo?

Smiješna priča! Kad sam tek počeo, iznajmljivao sam stražnji dio tvornice za 400 dolara mjesečno. Imao sam jednu osobu i oni bi samo koristili prostor. Jednog dana sam došao i vlasnik je rekao, zatvorit ćemo za dva tjedna. Pitao sam ga hoće li ikome reći i rekao je ne. Rekao sam mu da treba i da ću, ako ne učini, uzeti neke od njegovih zaposlenika kad otpusti sve svoje radnike. Nije ga bilo briga. Nekoliko tjedana kasnije, zatvorio je tvornicu, otišao sam i razgovarao s petero ljudi i rekao im da ću ih zaposliti. Tjedan dana kasnije mama mi je pomogla da dobijem prostor koji je bio manji, ali nekoliko katova više, i tako smo krenuli.

Posjedovati svoju tvornicu je dar i prokletstvo. Možete napraviti bolje, ukusnije komade — kao da ja stvarno mogu poludjeti — ali režije su lude.

Nema puno žena koje rade u muškoj odjeći, posebno kao dizajnerice. Možete li mi pričati o tome kako je biti šef kao žena u uličnoj odjeći?

Teško je biti u muškoj odjeći kao žena, neću lagati. Pogotovo kad se predstavljaš kao ja. Rekao sam to u emisiji: mnogi su ljudi isprva rekli da je to lezbijska linija odjeće, ali nije. Samo jako dobro poznajem mušku siluetu. To je ludo, znate da je to muški svijet. Ljudi to ne vole reći, ali mogu osjetiti njihov prijezir u načinu na koji se kreću. Stalno me zovu 'on', a kad kažem da je to 'ona', oni kažu 'ha?' Potrošio sam puno vremena na učenje jezika. Sada to znam i sada sam poznat u proizvodnoj četvrti Los Angelesa i zahvalan sam na tome.

Samo želim ustati i obogatiti se kako bih mogao povući druge ljude. To je za mene cilj.

To ste spomenuli u emisiji, no je li vam važno biti vidljiv kao dio brenda?

Reprezentacija je takva kakva jest. Sada se osjećam ponosno što sam zaštitno lice brenda i u redu je ako netko kaže da je to gay brend. Kao dobro, cool, neka bude tako jer nam treba jedan. Posebno za klinove. Mi zapravo nemamo brendove ili ljude na pozicijama moći koji stvarno stoje na tome. Lena Waithe jedna je od naših pionirki, a Sam Jay, ali nema ih puno. Osjećam da moja generacija stvarno zauzima stav i kaže da nema promjene koda, mi smo samo ono što jesmo: volimo žene i predstavljamo se kako se predstavljamo cijelo vrijeme.

Ovaj intervju je uređen i sažet .

Sve epizode Hype sada se emitiraju na HBO Maxu .