Sada popis 2020: Radikalni lezbijski pogled Céline Sciamme

Dobrodošli na popis sada, ih. godišnja proslava vizionarskih LGBTQ+ umjetnika, aktivista i članova zajednice. Više o našim dobitnicima pročitajte ovdje , i cijeli popis dobitnika pogledajte ovdje .



Nema dovoljno kritičkog rada oko lezbijskog pogleda, ali kad ga ima, Céline Sciamma će pomoći da se to definira.

Kao i njen debi, Lopoči , Portret dame u plamenu je eksplicitno queer film. Inače, obje glume Sciammina bivša djevojka, francuska glumica Adèle Haenel, kojoj je scenaristica i redateljica zamislila ulogu, želeći ponovno surađivati ​​sa svojim bivšim ljubavnikom, a sada prijateljicom. Ta vrsta odnosa prijatelja s tvojim bivšim je dinamika specifična za lezbijke koju je Sciamma iznio kada sam intervjuirao ju za drugu publikaciju oko sezone dodjele nagrada početkom 2020. Bili smo u restoranu Four Seasons na Beverly Hillsu, sjedili vani kako bi mogla pušiti cigarete uz svoju kavu, i pitao sam je o sretnim završecima - točnije o ideji da romansa Portret je flashback za slikaricu Marianne. To je sjećanje na njezino kratko, ali uzbudljivo vrijeme provedeno s Heloise i umjetnost koju je stvorila njoj u čast.



'Želio sam odstupiti od ideje da je sretan završetak vječno vlasništvo nekoga', rekao mi je Sciamma. 'Lezbijske imaginare trebale bi biti više subvertirane. Mislim, jesu!' Nasmijala se. 'Čak i u životu postoji prijateljstvo s vašim bivšim, na primjer? Ovo je lezbijska imaginacija. Dakle, cijela ova stvar o sretnom završetku je vjenčanje? ne slažem se s tim. Za mene to nije slučaj.'



Podrivanje heteronormativnosti dio je Sciamminog rada, čak i ako njezine osobe same nisu uvijek lezbijke. U sva četiri svoja filma tijekom posljednjih 13 godina, 41-godišnja francuska spisateljica i redateljica dovodi gledatelje u privatne prostore autsajdera kao aktivne sudionike, za razliku od hitchcockovskih voajera. Počela je sa Lopoči 2007. godine, vodeći nas u psihu predtinejdžerice koja postaje zaljubljena u kapetana sinkroniziranog plivačkog tima svoje škole. Sciamma je uslijedio četiri godine kasnije sa lezbijka , meditacija prije transrodne točke prekretnice o istovremenoj tjeskobi i slobodi koju 10-godišnjakinja dodijeli ženi pri rođenju nakon što je sklopila prijateljstva pod krinkom da je dječak. Djevojačko doba , objavljena 2014., bila je priča o tinejdžerici iz predgrađa crne i bandi obespravljenih žena koje su joj pokazale kako pristupiti svojoj unutarnjoj snazi ​​(s posebno dirljivom scenom postavljenom na Rihannine 'Diamonde').

U Portret , stvarnost svijeta koji želi zadržati žene izolirane i u skladu s društvenim i obiteljskim očekivanjima ne daje nikakvu težinu, kao ni muškarcima.

Taj je posao kulminirao u prošlogodišnjem Portret dame u plamenu , dinamično djelo iz razdoblja u kojem se žena slikarica prisjeća sporo goruće strasti iskonske romanse sa svojom muzom koja otvara srce. Bio je to proboj koji je dobio pohvalne kritike za svoj stil i izvedbe te nagrade za scenarij i snimateljstvo.



Pokojna lezbijska teoretičarka i istraživačica društva Tamsin Wilton jednom je napisala: Kao lezbijka koja sjedi u kinu, sa sobom nosim osobne i društvene priče o ugnjetavanju — i materijalne i ideološke —.' Kao javno identificirana lezbijka, Sciammin rad neometano djeluje sa sličnog mjesta, potvrđujući način na koji žene vide i doživljavaju da ih vidi druga žena. Lezbijski pogled nije nužno seksualne prirode, kao što Sciammin rad ilustrira u scenama povezivanja braće i sestara ( lezbijka ), međugeneracijski podzemni pobačaji ( Portret dame u plamenu ), i ženska prijateljstva koja se pretvaraju u odabranu obitelj ( Djevojačko doba ). Na taj način, Sciamma dijeli tradiciju s pionirima poput Barbare Hammer ( Diketaktika ) i Cheryl Dunye ( Žena lubenica ), čiji izrazito lezbijski pristup filmskom stvaralaštvu slavi i propituje ženske odnose kroz izrazito queer, feminističku leću.

U prošlosti su druge queer redateljice poput Chantal Akerman ( ja ti on ona ) pokušali su se distancirati od seksualiziranih ili rodnih identifikacija, ili, kao u slučaju Lise Cholodenko, nude slanje lezbijki za mainstream potrošnju dok plasiraju filmove kao što su Djeca su u redu kao 'univerzalni'. No, češće nego ne, muškarci su bili na čelu većeg proračuna filmova s ​​lezbijskom tematikom ( Pjesma , Freeheld, Sluškinja ), nudeći svoj pogled na lezbijska tijela, identitete i odnose kao da je njihovo gledište neutralno. To je dovelo do čestih pogrešnih koraka, katastrofalnih točaka zapleta i pornografskih scena seksa u kanonu lezbijskih i biseksualnih vampira, izdajica i ubojica, za razliku od bogatstva stvarnosti ženskosti koju govore žene, kao i lošeg tretmana žene na snimanju. Loše postupanje redatelja Abdellatifa Kechichea prema glumicama na snimanju Plava je najtoplija boja očito je bio posebno eklatantan tijekom snimanja kontroverzne, tjelesne šestominutne scene seksa u filmu.

U svom govoru iz 2006. o ženskom pogledu na Međunarodnom filmskom festivalu u Torontu, nebinarni Transparentan kreatorica Jill Soloway koristila Brod ljubavi kao primjer kako se puca muški pogled: '[To je] kao sise, bikini, bar, piña colada, piña colada, to su sise konobarice. Ona hoda, hoda, hoda i postavlja piña colade na stol i scena počinje.' Ženski pogled, kao što je Soloway sugerirao, ne okreće scenarij pa žene dobiju seksi vatrogasni kalendar, Chippendales ili veliki pištolj u akcijskom filmu. Umjesto toga, oni tvrde da je ženski pogled viđen na način na koji se ženski subjekt može suosjećati - putovanje heroine poput onog Andree Arnold Akvarij ili drugi filmovi o punoljetnosti u režiji žena, žanr koji je, slučajno, Sciammin omiljeni za istraživanje.

Budući da su lezbijke još uvijek mali dio potencijalne publike, ženski pogled se još uvijek prvenstveno doživljava kao ravno - sigurniji, manje subverzivni način pristupa modernoj ženskosti koji ne otuđuje muškarce u potpunosti. Sciammin rad izbjegava i tu otuđenost i tropejske zamke hiperseksualizirajućih ili deseksualizirajućih queer likova. Ona ne kažnjava svoje likove zbog njihovih želja; ona im dopušta da ih istražuju sa radoznalošću za razliku od stida. Sciamma je realist, ali i optimist.



Sciamma nije tradicionalna redateljica, a to da li se njezin subjekt identificira kao queer ili ne, ne oduzima način na koji ona, kao lezbijka, doživljava i osmišljava ljudskost. Ona priča o iskustvima kroz likove koji najbolje utjelovljuju njezine ideale, a nelezbijke jednako mogu i trebaju uživati ​​u njezinim filmovima.

U predavanju za Filmske nagrade Britanske akademije ranije ove godine, Sciamma je rekla da je dopustila da Marianne i Heloiseine želje diktiraju svaki detalj Portret , a sve su dovoljno opipljive da svaki gledatelj može senzualno doživjeti svaku pojedinu scenu gotovog proizvoda. Tu su dugotrajni krupni planovi na očima, vratovima i ušnim resicama svake žene; skidanje maski s lica za strastveni prvi poljubac; i doslovni način na koji Marianne hvata Heloise kako je vidi na naslovnom portretu, kroz lezbijski pogled želje. Bilo koja umjetnost koju vidimo ili čujemo (film nema partituru i glazbu, osim vrlo naglašenih trenutaka) dio je ljubavne priče.

U Portret , stvarnost svijeta koji želi zadržati žene izolirane i usklađene s društvenim i obiteljskim očekivanjima ne daje nikakvu težinu, kao ni muškarcima. Marianne bi trebala naslikati Heloisein portret za odobrenje svog zaručnika, ali on je nevidljiv za vrijeme koje dvoje provode zajedno. Kad su uopće s nekim drugim, to su druge žene: Heloiseina majka; Sophie, sobarica; i lokalno tajno društvo žena koje se okupljaju na lomači gdje se zapali Heloiseina haljina. Potonje je rijedak glazbeni trenutak u Portret , žene pjevaju u zboru na Heloiseino oduševljenje. Toliko je oduševljena Marianne, u koju gleda preko plamena, da ne primjećuje da joj se haljina zapalila. Marianne uzvrati pogled na Heloise i uskoro će slika postati njezina vlastita slika sjećanja. Rezultirajuće umjetničko djelo je portret umjetnice koja vidi svoju muzu, ali i muze koja vidi svog umjetnika – jednaka razmjena želja. U njihovoj dinamici ili sudbini nema borbe, pa njihova želja zauzima mjesto sukoba u tradicionalnoj ljubavnoj priči kao što je ova.



Ali Sciamma nije tradicionalna redateljica, a to da li se njezin subjekt identificira kao queer ili ne, ne oduzima način na koji ona, kao lezbijka, doživljava i osmišljava ljudskost. Ona priča o iskustvima kroz likove koji najbolje utjelovljuju njezine ideale, a nelezbijke jednako mogu i trebaju uživati ​​u njezinim filmovima. U 2020. konačno bi se činilo da jesu, u vrijeme kada lezbijski pogled još uvijek pokušava prožimati popularnu kulturu; queer filmaši kao što su Nisha Ganatra, Dee Rees, Angela Robinson, Jamie Babbit, Alice Wu i Desiree Akhavan stvaraju rad iz svojih međusobno presijecanih identiteta i iskustava, a ne unatoč njima.

Lezbijke su često tako definirane isključivo svojim seksualnim identitetom da ne čudi da Sciamma i njezini suvremenici još nisu poznati. Prema vlastitom priznanju, ona može biti odvratna za vratare u Francuskoj: Sciamma i Hanael dospjeli su na naslovnice jer su napustili ovogodišnju dodjelu Cesar u znak protesta protiv pobjede Romana Polanskog za najbolju režiju, a ona ne smatra da treba promovirati svoje filmove obećavajući unaprijed zadani status quo, 'univerzalnost' koju su lezbijke filmaši morale braniti kako bi bile financirane ili dobile distribuciju, a kamoli da su bile popularne izvan festivala. Ipak, Sciamma nije toliko zabrinuta za getoizaciju kao što su bili ili morali biti njezini preci ili suvremenici, baš kao što Heloise i Marianne nisu usredotočene na budućnost. Heloiseina majka će se vratiti, Marianne će otići, Heloise će se udati i više neće biti zajedno, ali njihova ljubav je i bila je moguća. Na trenutak su bili viđeni.


Još sjajnih priča od ih.